海右影艺沙龙举办舞剧电影《永不消逝的电波》观影活动

　　7月6日，海右影艺沙龙舞剧电影《永不消逝的电波》观影活动在百丽宫影城恒隆广场店举行，济南日报影迷团的影迷们与资深影评人、济南百丽宫影城总经理董文欣一起分享了这部融合了舞剧与电影的作品。

　　2018年，上海歌舞团舞剧《永不消逝的电波》将20世纪50年代的同名电影，以舞蹈叙事的方式搬上舞台，在尊重人物原型、故事原型的同时，融入了电影镜头叙事的表现手法和视觉质感，完成了一次艺术媒介的成功转换。2024年，这部舞剧则跨出了剧场，由舞台走向银幕，将舞剧以影像的方式呈现，完成了一次由舞剧到舞剧电影的创新。

　　舞剧电影《永不消逝的电波》是舞台文艺作品创新突破的一次全新尝试，影片在保留舞台表演的主体呈现外，取景车墩影视基地、进驻LED虚拟摄影棚，选取上海国际舞蹈中心剧场实景、排练厅环境，将故事穿插于“实”与“虚”之间。通过镜头转接、后期制作的方式实现了巧妙转场，将舞剧的精华完整保留，并加入了真实影像与多媒体技术的表达。26块可移动的景片，如舞台上布景的构件，上面可绘制墙壁、门窗、山坡、田野等，在电脑编程的调度下腾挪旋转，配合多媒体投影实现不同场景的转换。漫天“摩斯密码雨”的创造性画面，更凸显了影片的视听效果。

　　全片除了最后保留当年电影中孙道临饰演的李侠的那句“同志们，永别了”的经典台词外，没有别的台词，但这丝毫不妨碍观众理解剧情。当优美精彩的旗袍舞、蒲扇舞、街头追逐戏等经典片段展现在大银幕上时，观众心情也随之跌宕起伏。

　　董文欣在分享时表示，舞剧电影其实并不是新鲜事儿，早在20世纪50年代，我国的民族舞剧《宝莲灯》《小刀会》、民族芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》等都曾经被拍摄为电影，从而将那一时期的舞剧样貌永久固定在电影胶片中。只是当时的舞剧电影仅仅是对舞剧的“复写”，其中有电影美学局部特写、画面切换的技术运用，但不会对舞剧作品进行解构和重构，复现大于创作，具有历史资料保存价值。而被命名为“舞台纪录电影”的《永不消逝的电波》，则别具匠心地将原版电影的影像空间、舞台表演的虚拟空间和由剧情衍生的生活空间予以跨时空连接与创意性组合，并在电影镜头的艺术创意中，为舞剧增添影像化的魅力，再次诠释了“爱”与“永恒”的主题，体现了影视与舞台艺术结合的新时代文化创新力。

　　影迷樊女士表示，自己之前曾经看过舞剧《永不消逝的电波》，本来以为电影是舞台艺术的再现，但没想到是实景与舞台结合，拍摄出来的一部感觉不一样的电影，非常有特点。很多之前在看舞剧时看不清楚的细节，比如演员的表情、服装等都在电影中展现得淋漓尽致。

　　影迷尹先生说，自己之前看过孙道临版本的电影，本来以为舞剧会比较沉闷，没想到这么精彩，虽然只有一句台词，但是精彩的舞蹈、配乐，还有现实世界与舞台的穿梭，角色之间的张力都把控得很好，尤其是裁缝店一场戏，兰芬与柳妮娜的“较量”，真的是“酣畅淋漓”。