能“整活儿”重“社交”拼“颜值”更拼“内涵” 博物馆文创为何拿捏这届年轻人？

　　博物馆文创产品的持续走红，不仅是对传统文化的一次现代化演绎，更是对文化价值深度挖掘和创新利用的体现。从甘肃省博物馆的麻辣烫毛绒玩具到国家博物馆的凤冠冰箱贴，这些文创产品的成功并非偶然，而是背后一系列精心策划和创新实践的成果。能“整活儿”、重“社交”，这些都是博物馆文创吸引年轻人的破圈密码。

　　一枚小小的冰箱贴突然成为热搜顶流——国家博物馆以明孝端皇后凤冠为灵感设计的一款冰箱贴，成为20年来该馆的“销冠”，被大家戏称为“当下北京最想拥有的文创产品”之一。上市3个月，卖了近8万个，带火同系列文创销售总额突破1000万元。

　　这已经不是博物馆文创的第一次破圈，甘肃省博物馆“狂放不羁”的铜奔马、晋祠的大闹天宫冰箱贴、苏州博物馆的大闸蟹毛绒玩具……一段时间以来，各式各样的博物馆文创以其独特的创意和深厚的文化内涵，赢得了广泛的欢迎和认可。

　　深度挖掘文化价值，打造独特IP

　　近日，北京的一场文博市集吸引了不少游客的关注，来自全国40余家博物馆的“顶流”文创产品齐聚一堂，“超强阵容”吸引许多文博爱好者前来参展，各种既承载文化又充满创意的精巧设计令人赞叹。

　　博物馆文创产品的核心在于其文化内涵。甘肃省博物馆的“麻辣烫”玩偶，其创意灵感来源于甘肃的地方特色美食，通过将美食与文物相结合，不仅展现了甘肃丰富的饮食文化，还巧妙地融入了文物元素，使产品具有鲜明的地域特色和文化标识。这种深度挖掘文化价值、打造独特IP的做法，为博物馆文创产品提供了源源不断的创意源泉。

　　记者在山东博物馆发现，目前该馆最受青睐的文创产品是亚丑钺系列，从简单的冰箱贴、文创雪糕、笔记本、贴纸，到毛绒包包、纪念币、纸雕、翻花等，有10余种之多。济南市博物馆的状元文牒则是该馆的“销冠”，状元文牒将文物图片和文物印章相结合，让古老的文化符号焕发新生，其趣味“知识问答”则引导人们主动去探索、发现、学习。

　　济南市博物馆综合部副主任完颜文燕认为，博物馆文创作为立足地域历史文化的一种可视化表达，是对历史文化元素的深度挖掘。博物馆文创的破圈，让历史文化以一种新颖的方式融入人们的现代生活。历史文物不再是博物馆内遥不可及的记忆，而是生活中随时可以触摸和体验的存在。这种可视化的呈现方式，使历史文化的传播更加直观和易于理解接受，增强了文化的吸引力和感染力。每一件博物馆文创都承载着深厚的历史和文化底蕴，通过将这些元素融入日常生活用品中，使人们在日常生活中能更多地接触到文化遗产，从而更加了解和认同自己的文化根源。此外，文创产品的推广还能促使更多人走进博物馆，亲身感受文化的魅力，进一步推动文化的传播和普及。

　　山东艺术学院副教授陈凌表示，高质量发展的文化产业需要更为丰富的产品供给，博物馆文创的走红有着先天的优势，一方面，博物馆作为文化遗产的守护者，拥有丰富的文化资源与深厚的历史底蕴，为文创产品提供了取之不尽的灵感来源;另一方面，随着人们生活水平的提高与文化素养的提升，越来越多的消费者开始追求具有文化内涵与艺术价值的文创产品，以满足精神需求与审美追求。

　　创新设计，提升产品吸引力

　　创新设计是博物馆文创产品成功的关键。苏州博物馆的“大闸蟹”毛绒挂件，通过可爱的造型和细腻的质感，吸引了大量消费者的目光。这种设计不仅符合现代审美趋势，还通过创意性的转化，使产品更加符合年轻人的审美需求。同时，创新设计也提升了产品的附加值，使博物馆文创产品不仅具有实用性，还具有收藏和观赏价值。

　　大学生李阳是一名文创爱好者，她告诉记者，她每到一个博物馆都会去看文创，只要是好看的、有历史价值的文创，都会排在她的购买清单里。“不过，我更喜欢毛绒玩具和冰箱贴、摆件之类，比如最近甘博很火的麻辣烫毛绒玩具，它们不像传统的文创那么‘冰冷’，而是更让人觉得温暖，跟文物的历史感形成一种反差萌。”

　　李阳的想法也许正是不少博物馆文创能够破圈的原因，它们不再是简单的复制、粗糙的造型，而是精美的、具有社交属性的文化产品。同样作为大学生的王晓慧，在购买博物馆文创的时候就更“豪放”一些，她告诉记者，“如果有一个系列我特别喜欢的话，我可能会大批量收藏。”

　　陈凌表示，文创产品的好坏取决于市场反应以及文化传播，有着相当复杂的衡量因素。好的文创产品首当其冲需要考虑的是应当具备鲜明的文化特色与创意性，能够准确地传达其背后的文化故事或艺术理念。同时，它应具备实用性，使消费者在日常生活中能够频繁地使用并体验到其中的文化价值。此外，产品的设计感与审美价值也不可或缺，要能够吸引消费者的目光，激发他们的购买欲。在平衡文创产品的文化价值与商业价值时，需要深入理解并尊重文化的本质，确保文化价值得到充分的体现与传承。

　　阡陌书店是济南，乃至山东比较早与博物馆一起开发文创的企业，其主理人郑国栋介绍，目前他们与山东博物馆、胶济铁路博物馆、青州博物馆等合作开发了全品类文创产品，如“中国人中国字”古文字系列、“第一甲第一名”系列、山东博物馆十大镇馆之宝系列、“火车来商埠开”系列等。“我们在创意设计文创的时候，特别注重对博物馆文物的基础资料研究，同时采用市场上最新的创意形式以及最品质的生产工艺，在文创产品的上市和营销推广层面下很大功夫。”郑国栋拿着他们开发的“摇摇乐”笔记本告诉记者，这种具有时尚、社交属性的文创，才能引起年轻人的注意。

　　跨界合作，拓宽市场渠道

　　博物馆文创产品的成功推广，离不开跨界合作的助力。通过与餐饮、旅游、时尚、图书等领域的合作，博物馆文创产品得以拓展更广阔的市场渠道，吸引更多消费者的关注。例如，甘肃省博物馆与餐饮企业的合作，将“麻辣烫”玩偶与美食相结合，不仅提升了产品的知名度，还通过美食文化的传播，进一步推广了博物馆的文化内涵。这种跨界合作的方式，不仅拓宽了博物馆文创产品的市场渠道，还促进了文化的交流与融合。

　　而阡陌书店在山东博物馆、济南老舍纪念馆里开书店，也正是这种模式的一种体现。郑国栋表示，纵观国内外行业发展趋势，博物馆与书店的融合共生属于一种领先的经营模式。在这里，文博文化、城市品牌、全民阅读实现有机融合，为观众提供一站式文旅体验目的地。“中国人中国字”古文字系列文创，就是依托山东博物馆甲骨文大展推出的中国百家姓甲骨文系列文创，将中国姓氏文化与中国古文字创意融合，同时嫁接山东友谊出版社出品的《中国字中国人》书籍，进行整合式全媒体传播，收到了良好的行业和市场反馈。

　　百镒金业有限公司也与济南市博物馆、孔子博物馆有着文创开发方面的合作，其文创相关负责人告诉记者，他们根据不同客户群体的需求，收集设计任务，然后进行创新设计，目前《事事吉利》金版画、六艺饺子钱等也非常受欢迎。

　　互动体验，增强消费者参与感

　　最近一段时间，一种体验式的文创正在悄然兴起，已经进入博物馆文创的消费领域。

　　“是苏州的大闸蟹么?麻烦挑两只肥的!”“没问题。这两只都有二两母，您看可以吗?”不久前，济南市民邢女士到苏州旅游时发现，这种一般在水产市场里的对话，却出现在了苏州博物馆文创中心内。

　　通过模拟现实场景、设置互动环节等方式，博物馆文创产品能够增强消费者的参与感和体验感。甘肃省博物馆的麻辣烫玩偶，也通过模拟小吃摊的场景和互动过程，使消费者在购买和使用产品的过程中，能够感受到更多的乐趣和惊喜。这种互动体验的方式，不仅提升了产品的吸引力，还增强了消费者对博物馆文化的认同感和归属感。

　　去年9月，纽约的Jellycat门店增加了一个名为“Jellycat Diner”的“餐厅”式空间。在该门店消费时，就能参与店员用Jellycat玩偶模拟制作和打包食品的互动过程。这类“过家家式”的体验模式很快在网络上爆红，随后，Jellycat将这个快闪空间陆续在伦敦、巴黎开设，并且在国庆期间进入中国，落地上海，随后很快风靡全国。

　　陈凌表示，文创产品在情感沟通方面发挥着重要作用，它们通过独特的设计语言、色彩搭配与材质选择，同消费者产生情感上的共鸣和连接。这种情感沟通不仅增强了消费者对产品的认同感与归属感，还提高了他们的购买意愿与忠诚度。Jellycat的模式不仅具有物质价值，更承载着情感价值。它们被视为能够传递爱意和陪伴的“情绪搭子”，成为许多人生活中的重要伙伴。其还通过社交媒体等渠道与消费者进行互动和传播，形成了强大的品牌影响力和粉丝群体。它们通过可爱、温馨的设计，让消费者在使用过程中感受到温暖与快乐，从而建立起与产品之间的情感联系。在博物馆文创产品设计中，大家也在借鉴这种模式，通过故事化、场景化等手法，将文化元素与消费者的情感需求相结合，创造出具有情感共鸣的文创产品。

　　未来将持续创新，深度融合

　　在屡屡破圈之后，未来，博物馆文创产品该走向哪里?完颜文燕介绍，济南市博物馆是全国首批92所文创开发试点单位之一，现已推出20个大类、200多个品种的文创产品。在“中华文博礼”全国文化文物创意产品成果展会上荣获工艺美术金奖、创新设计奖等四项大奖，在(济南)国际文物装备保护博览会上荣获全省优秀文博创意产品“最佳设计奖”“最佳创意奖”“泰山设计杯”等20余项厅级以上奖项。在文创产品的设计理念方面，他们注重以馆藏文物为基础，提取济南的景点元素、博物馆本身的元素等，进行二次设计和重组，同时兼顾美观性和实用性，找到优秀传统文化元素与现代日用品的最佳结合点，用更贴近生活的方式让受众感知文物传递出的审美趣味与文化价值。从2023年开始，济南市博物馆就探索与社会合作的新模式，以“主题展览+文创产品+开放式艺术沙龙”的方式，提升观众参与感，也将推动文创产品走进商场、学校，积极探索传统文化活态传承的新模式。未来，市博计划将现有的文创展厅与互动区域进行有机融合，推出一个更具吸引力的文创综合体验区，打造集文化展示、艺术体验、教育研学、文创消费于一体的新型文创空间，成为济南文旅融合的新地标。

　　郑国栋告诉记者，未来他们将密切与博物馆的合作，结合书店特色，深入挖掘文物的文化基因，在文创出版领域做出更多尝试。同时，博物馆文创目前内卷、同质化严重，博物馆观众和消费者对文创的期待也越来越高。“在我看来，创新是克服这些挑战的不二法门”。

　　陈凌认为，博物馆文创的未来发展趋势将是多元化与融合化。随着技术的进步与消费者需求的变化，博物馆文创产品需要不断创新与升级。一方面，可以利用AR、VR等新技术手段，打造沉浸式、互动式的文创体验，提升消费者的参与感与体验感。另一方面，还可以将博物馆文创产品与旅游、教育、娱乐等行业进行跨界融合，拓展文创产品的应用场景与销售渠道。

　　随着人们文化需求的不断增长和博物馆文创产品的不断创新发展，相信会有更多优秀的博物馆文创产品涌现出来，成为文化传承和创新发展的重要力量。同时，博物馆也将通过持续创新和深度融合，推动文创产品的多元化发展和市场拓展，为传统文化的传承和创新发展注入新的活力和动力。