从1675年创始人王时行开创首间锡雕工坊,到如今成为国家级非物质文化遗产的璀璨明珠,鲁王工坊锡雕历经八代传承,走过350载风雨历程。在传承中坚守匠心,在创新中拥抱时代,这个植根于莱芜3000年矿冶文化土壤的锡雕世家,正以独特的姿态书写着传统工艺的当代传奇。
百年传承铸就工艺巅峰
莱芜锡雕源于当地深厚的矿冶历史。康熙十四年(1675年),莱芜西关村王时行受当地冶铜产业启发,开创首间锡雕工坊。乾隆年间,第三代传人王业普(字元吉)为乾隆女儿打造嫁妆,使工坊跻身皇家贡品行列。近代以来,鲁王工坊更是在国际舞台大放异彩:1914年斩获美国全球物品展览会“巧手如神”“妙夺天工”双金奖及南洋展览会最优龙牌奖,1915年再获巴拿马万国博览会国际银奖,一举奠定世界品牌地位。
这份辉煌背后,是代代传人的技艺精进与坚守。工坊严苛遵循“品质立世、保质不求量”的原则,以“一锻、二焊、三塑、四錾、五雕、六抛”6绝技艺,从构思、绘稿、融锡到雕刻、抛光,十几道流程、几十道工序的精雕细琢,让每件作品都成为兼具实用价值与艺术价值的珍品。
不同于传统父子相承的模式,鲁王工坊采用指定同期技艺高超者为传承人的机制,确保了技艺传承的活力与创新力。第7代传人王雷深耕艺坛70余年,博采泥塑、象牙雕等众家之长,娴熟运用浮雕、圆雕等技法,成为锡雕艺术复兴的关键推动者;第8代传人王兴军、王千钧兄弟则顺应时代审美,带领工坊步入发展新纪元。王千钧更成为锡雕文化的领军人物和代表性传承人,其作品多次在中国国家博物馆、国家大剧院、中华世纪坛展出,作品《山居图笔筒》《龙鼎香薰》被中国工艺美术馆、中国非遗馆收藏。
守正创新焕发生机
从七八岁起跟随父亲在工坊内挥锤敲打锡板开始,王千钧已浸淫锡雕技艺40余年。他始终谨记父亲“这门技艺不是属于我,也不属于王氏一门,而是属于国家、属于民族的”的训诲,不但打破祖上家规,将技艺传给外人;还成立锡雕艺术研究院,开展培训、研学,使其不仅成为技艺传承的阵地,更成为文化交流的平台。
走进研究院,可以看到传统工艺与现代元素正实现奇妙交融。“大美济南”“舜启天下”系列等地域文化特色鲜明的文创产品,将大明湖、趵突泉等景观及大舜文化融入锡雕;“Chrono·纯锡咖啡杯”等现代生活用品,让纯锡的天然抑菌、净化水质等特性适配当代生活需求;今年鲁王工坊诞生350周年之际更是推出《观自在壶》等禅意茶壶及“净瓶”系列酒具,以器载道传递东方哲学。
面对现代工业冲击,鲁王工坊主动求变,在坚守传统技艺核心的基础上积极创新。工坊大力拥抱3D打印、人工智能等,组织员工系统学习,以科技赋能设计与制作环节,提升工艺精准度与创作效率。
近年来,王千钧又在北京望京开办工作室,毗邻798艺术区和草场地国际艺术村的位置,更让这门古老技艺与当代艺术生态深度链接。
合伙人模式绘制蓝图
站在新的起点上,鲁王工坊又将迎来新的转型。第9代传人王翡岳打通传统文化与数字化思维鸿沟,创作出锡雕纪录片《薪火》和皮影动画《公主嫁孔府》等作品,探寻“非遗+科技”融合路径。
谈及未来发展,鲁王工坊有着清晰的规划。王千钧表示,工坊将推行合伙人模式,整合设计、制作、营销等各方优势资源,实现各取所长、协同发展,破解传统手工艺传承中的人才与市场瓶颈。同时,计划以画廊形式经营锡雕作品,通过专业的艺术展示与推广,提升锡雕艺术的学术价值与市场认可度。
从皇家贡品到非遗瑰宝,从手工锻打到科技赋能,从地域工艺到世界品牌,鲁王工坊用350年的坚守与创新证明,传统工艺唯有扎根文化土壤、拥抱时代变化,才能永葆生机。相信在合伙人模式与画廊经营的新布局下,这门国家级非物质文化遗产将在新时代绽放更耀眼的光芒,为中华优秀传统文化的繁荣发展注入不竭动力。