不仅“送”文化下乡 更要“种”乡下文化——以“泉民大舞台”视角解码济南基层文化生态重塑

　　“理响泉城”智库(文化)论坛现场，各位嘉宾积极发言，深入交流。

　　今天是北方农历小年，各地算是真正切入“过年”节奏了。钢城区汶源街道黄花峪村这几天锣鼓喧天，“四季村晚”即将火热开演，花鼓秧歌翻腾、狮舞龙灯跃动……“土味村晚”不输央视春晚。这是一场活力四射的节庆欢腾，更是一次由政策精准点燃、群众广泛参与的基层文化创新实践。2026年济南市政府工作报告明确提出“推动村晚、村超、村BA等群众性文体活动健康发展”。那么，如何将一场“自下而上”的村晚热潮，转化为可持续、可复制、可品牌化的公共文化服务新模式?为回应这一时代命题，“理响泉城”智库(文化)论坛近日在济南市文化馆举行。论坛以“从‘泉城村晚’到‘泉民大舞台’：激活基层文化，赋能乡村振兴”为主题，汇聚政策制定者、基层干部、智库专家与一线文艺骨干，围绕机制创新、群众动员、文旅融合与品牌塑造等关键议题，深入探讨城乡一体、普惠共享的现代公共文化服务体系构建路径。 (济南日报·爱济南记者　肖明君)

　　特邀嘉宾：

　　张广钦

　　北京大学信息管理系教授北京大学国家现代公共文化研究中心主任

　　庞晶

　　山东财经大学经济学院教授

　　山东省乡村文化旅游研究培训基地主任

　　吴波

　　济南市文化和旅游局党组成员、副局长

　　张琳

　　济南市文化馆党总支书记、馆长

　　张江

　　章丘区文祖街道三德范村党委书记

　　杨宗敏

　　“泉民大舞台”艺术骨干

　　本期主持：

　　王佳怡

　　“理响泉城”工作室编辑

　　一　政策激活

　　从“送文化下乡”到“让文化生根”

　　理响泉城：“泉民大舞台”作为全市统筹打造的文化品牌，其顶层设计的核心逻辑是什么?对此有哪些制度性安排?

　　吴波：“泉民大舞台”是全市2025年起着力打造的一个群众文化活动品牌。其顶层设计的核心逻辑，可以概括为“三维定位”这样一个制度框架。

　　所谓三维定位，就是以人民为中心、以机制为支撑、以融合为路径。

　　以人民为中心，就是让群众当主角，不是光让大家看节目，而是鼓励老百姓自己上台演、自己动手创，真正把舞台变成百姓自己的;以机制为支撑，就是建立市里统筹、区县推动、街镇组织、村居落实的“四级联动”机制，一级帮一级，有资源、有保障，不让活动“一阵风”就过去;以融合为路径，就是把村晚等群众文化活动和“村超”、乡村旅游、农产品、非遗手艺、节气民俗等本地特色结合起来，不仅让老百姓享受到丰盛的文化盛宴，也努力以群众文化活动带动乡村产业发展。这三方面协同推动，“泉民大舞台”才能办得红火、持久，真正扎根在人间烟火里。

　　打造“泉民大舞台”这个品牌，最终目的是“推动优质文化资源直达基层”，也就是要解决基层文化服务资源分散难整合、供需错配难精准、内生动力难持续等问题。针对这些问题，下一步我们要重点干好四件事——

　　一是把品牌做“响”，深挖济南文化“家底”，打造特色小品牌，让人一眼就记住、愿意传;二是让舞台可“动”，要把演出送到广场、古街、车间、学校，结合二十四节气和农忙农闲搞四季活动，顺便把文明实践、养老托幼这些事也融进来，让文化真正融入日常生活;三是用数字“搭桥”，优化“文化云”点单系统，建设线上直播回看平台，扶持村民创作短视频，实现精准供给与全域覆盖;四是让典型“带路”，以三德范村这样的示范村为样板，总结一套简单管用的操作办法，每年培训一批村里的文化带头人，形成“一村带一片”的辐射效应。

　　这样一步步推进，文化就能真正沉到基层、活在百姓中间、焕发出自己的生命力。

　　理响泉城：“百姓点单、政府配菜”是一项创新机制，能否分享一个具体案例?这种“精准滴灌”相比过去“大水漫灌”式的送戏下乡，带来了哪些实质性变化?

　　张琳：“百姓点单、政府配菜”不是一句口号，而是我们一次次下乡调研、与群众面对面沟通交流发现的真实需求。在几次走访中，我们发现一个新趋势：很多村民、特别是年轻人，不光爱看文艺演出，对篮球赛、趣味运动会这类体育活动也特别有热情。这个反馈让我们意识到，群众对文化服务的期待已经从“单一观赏”转向“多元参与”。于是，我们尝试打破传统的“村晚就是一台晚会”的思路，主动推动“村晚+村超”联动——把文艺演出和乡村体育赛事安排在同一时段、同一场地。

　　去年5月，市文化馆在历城区举办了“泉民大舞台”鲁韵黔风·村超村晚嘉年华，作为贵州“村超”济南赛区的赛前揭幕演出，我们把“村晚”搬到了朱家庄大球场，活动融合了体育竞技的激情与文化艺术的感染力，贵州的侗族大歌和济南的鼓子秧歌激情碰撞，收获了不一样的惊喜，数百名现场观众与运动员共同蹦起活力四射的“村迪”。

　　这种“精准滴灌”带来的变化是实实在在的：过去送戏下乡，“我演你看”，观众坐一会儿就散了，且以老年群体居多;现在文体旅融合，大家从下午玩到晚上，邻里关系更融洽了，年轻人也不宅在家里刷手机了。更重要的是，村里开始主动组建文体志愿队，自己张罗赛事、排练节目。这说明，只有让服务真正贴合群众的生活节奏和兴趣爱好，文化才能“长”在泥土里，而不是“贴”在地皮上。

　　为充分满足基层群众文化需求，文化馆还创新实施“泉民大舞台”文艺骨干种子选育工程，制定分级分类培育方案，通过层层选拔、重点培养，组建起一支规模达8400余人的文艺骨干队伍，涵盖舞蹈、声乐、器乐、戏剧等多个艺术门类，为群文活动提供坚实的人才保障。

　　二　治理透视

　　拉平城乡文化鸿沟，实现美美与共

　　理响泉城：机制活了，群众才能动起来。请问张江书记，村民最初对办村晚是什么态度?有没有从“要我参加”到“我要上台”的心态转变?

　　张江：四季村晚，为老百姓搭起了一个展示风采的舞台，既带来了“人气”又聚齐了“心气”。以前搞文化活动，都是村干部唱主角，村民要么在台下看，要么干脆不来，想动员参与，难度不小。很多村民觉得，搞文化是“虚”的，耽误农活，耽误打工。即便挨家挨户做工作，效果也不理想。

　　转折点出现在我们决定把舞台完全交给村民。村里不设门槛，不管你会唱戏、会打鼓，还是会讲故事、会剪纸，只要愿意，都可以上台。“泉民大舞台”“四季村晚”的活动鼓励大家站上舞台、演自己的节目，思路一打开，“村晚”就激活了，上至七八十岁的老人，下至五六岁的儿童，男女老少争相表演，最终成立了十多支队伍，群众演员多达几百人。

　　村民上了台才发现，原来自己这么“能”!自己的故事、自己的才艺，就是最好的节目。现在，筹备村晚成了全村的大事，家家户户出主意、想办法，邻里关系更和睦了，村子的凝聚力也更强了。眼下，它带来的变化还在持续发酵。最明显的是，村民们的精神面貌不一样了，村风民风也明显提升了。更重要的是，“村晚”让村民找到了归属感和认同感，让班子与村民的心贴得更近了。

　　理响泉城：杨老师，作为多次登台的参与者，您觉得站在“泉民大舞台”上，和过去在社区广场跳舞有什么不一样?这个舞台给您带来了什么?

　　杨宗敏：我致力于舞蹈表演和教学，到现在已经快50年了，以前舞蹈队搞活动就是带着老姐妹自娱自乐，“泉民大舞台”一办起来，季季有安排、场场有阵地，而且标准高、平台高、观众多——这是政府给咱老百姓搭的“铁打的舞台”。更令人踏实的是，年轻人来了!市文化馆了解到团队情况以后，特意安排专业的舞蹈老师到社区指导，他们帮着排动作、配音乐，还建议我们报名参加“新市民·新课堂”公益培训，为团队注入活力。在“泉民大舞台”的陪伴下，我不仅收获了自信，更懂得了文化的力量在于分享与传递。

　　2025年，我们舞蹈队在“泉民大舞台”广场舞大赛中获得了一等奖，还参加了“泉民大舞台”同跳一支舞群众文化活动，这种被认可、被看见的感觉，是任何东西都换不来的。“泉民大舞台”不仅成就了我个人的艺术梦想，更温暖了一群人、凝聚了一片心。这种用文艺传递快乐、用陪伴温暖彼此的幸福感，让大家对文化惠民政策有了更深刻的理解。“泉民大舞台”属于每一个热爱生活、热爱文艺的普通人。

　　理响泉城：当前，全国多地都在探索“群众自主办文化”的新模式，但往往陷入“热一阵、冷一阵”的困境。您认为“泉民大舞台”持续激活基层文化生态的逻辑是什么?

　　张广钦：“泉民大舞台”是一面“镜子”，证明济南市公共文化服务高质量发展走对了路子，其成功背后至少折射出三个创新发展逻辑。

　　一、文化服务要紧跟文化发展战略。“公益性、基本性、均等性、便利性”是公共文化服务的基本特性。过去，我们过度强调政府的“强保障”，而忽视了群众在公共文化服务体系建设中的能动作用，导致单纯依靠政府“端菜”，不但使基层文化活动僵化，更影响了优秀文化的传承。党的二十大报告明确提出，到2035年建成社会主义文化强国。“泉民大舞台”的最大价值正在于以实际行动践行这一重大战略使命。

　　二、政府主导是文化服务的基本保障。公共文化服务体系建设发展迅猛，与政府的主导与担当密不可分。“泉民大舞台”蓬勃发展、成效显著，自然离不开济南市各级政府的强力保障，离不开文旅部门的顶层规划与设计，全市建立了四级体系;形成了人才培育机制，发挥扎根基层的种子力量;筑牢了市级引领、梯次培养、全域覆盖、直达基层的工作机制等，有效地保障了“泉民大舞台”的高效运转及持续发展。

　　三、社会参与是文化服务的重要支撑。党的二十届三中全会提出“建立优质文化资源直达基层机制，健全社会力量参与公共文化服务机制”。社会力量包括各类市场主体、社会组织和公民个人。社会力量的参与体现出这些社会组织和公民个人的文化自觉与自信。“泉民大舞台”的成功，离不开广泛的参与性，比如庄户剧团、文化志愿者与志愿组织、文化带头人、普通百姓等，“泉民大舞台”已经成为全体市民自己的舞台，极大提高了公共文化服务的质效。

　　三　融合赋能

　　文化如何“变现”而不“变味”?

　　理响泉城：庞晶教授，您长期研究文旅融合与乡村经济。当一场村晚吸引数十万人线上观看、数千人线下参与，您认为这种流量如何转化为可持续的乡村发展动能?

　　庞晶：目前，“泉城村晚”“泉民大舞台”作为一种公共文化服务模式，让我们看到了乡村文化资源转化为产业发展动能的全新可能。该模式之所以能成为乡村经济发展的重要抓手，核心在于其抓住了“文化引流、产业落地、价值转化”的关键环节，将乡村文化的软实力转化为产业发展的硬支撑，实现了从“聚人气”到“聚财气”的层层递进。济南模式的核心竞争力，在于其能依托“村晚”打造独特的乡村文化IP，并通过科学的路径将文化IP的价值延伸至乡村产业各环节，让文化IP成为乡村产业发展的核心标识和价值内核。

　　当前，乡村文化发展存在一个普遍而深刻的矛盾——当文化成为“流量”和“资源”，很容易被简化为表演、被包装成景观，甚至在商业逻辑中失去本真。我建议构建一套“三位一体”的文化真实性保护机制：

　　第一，筑牢决策主体防线。每个村都应成立由村民代表、老党员、非遗传承人等组成的“村晚议事会”或“文化理事会”。这个组织不是摆设，而是对节目内容、合作项目、舞台呈现方式拥有实质性审议权和否决权。只有让村民成为文化表达的“守门人”，才能防止外部力量为了“好看”“出圈”而扭曲本地文化基因。

　　第二，夯实经营主体基础。鼓励以村集体为主导，成立文旅合作社或强村公司，统一运营演出衍生的农产品销售、民宿体验、文创开发等业态。让村民不仅是演员、观众，更是股东和受益者。当他们的收入直接与文化品牌的长期价值挂钩，自然会主动抵制那些“一次性消费”“快闪式营销”的短视行为，转而珍视并维护文化的原真性与可持续性。

　　第三，引入监督主体保障。可以由区县文旅部门牵头，联合高校、媒体或社会组织，建立“泉民大舞台”文化真实性评估机制，定期对各村项目进行“体检”——不仅看人气、看收入，更要看文化是否走样、村民是否真正获益、代际传承是否延续。这种外部监督不是干预，而是支持，帮助村庄在市场化浪潮中守住初心。

　　四　品牌塑造

　　文化“出圈”且不失乡土本色

　　理响泉城：从学理和政策演进角度看，“泉民大舞台”的经验对推动城乡公共文化服务均等化，提供了哪些有益启示?

　　张广钦：“泉民大舞台”是泉城全体市民展现自我的大舞台，是一个覆盖“全域、全时、全龄、全民”的文化共享、共建、共发展的大舞台。既然是全民的，那尊重群众主体地位，真正让群众站在“C位”当主角，使文化活动扎根生活、赢得最广泛的群众基础，才是保障其可持续发展的根。“泉民大舞台”始终坚持“群众编、群众演、群众看”，契合群众文化需求，展示人民群众不竭的文化智慧与力量。

　　首先，“泉民大舞台”创新发展了基层文化人才队伍培育机制。要在群众文化活动中教育群众，更要在群众的欢乐中培育文化人才队伍。其次，要凸显政府的责任与担当。群众的事情群众办，不代表政府可以“甩包袱”“丢责任”。恰恰相反，当我们把舞台交给百姓后，政府的责任会显得更加重大，一只手抓保障、重扶持，一只手抓监管、重规范。再次，要坚持地域特色化发展。济南市是世界闻名的“泉城”，地处中华龙山文化的发源地，依黄河而襟泰山，是中华礼仪之邦的重要发祥地与核心传承地。“泉民大舞台”立足济南文化特性，深挖历史文脉、非遗技艺，从品牌标识到供给内容，都在一定程度上体现出了济南的地域文化特色，也是“泉民大舞台”区别于其他地方“大舞台”的独特之处。

　　理响泉城：品牌化是群众文化发展的重要抓手。济南如何通过统一视觉标识、呈现模式、传播话术，让一场文化既具备“出圈”能力，又不失乡土本色?

　　张琳：我们在策划“泉民大舞台”之初，就意识到，要让基层文化活动走得远、叫得响，必须有品牌意识，不能搞成千篇一律的“复制粘贴”。

　　所以，市文化馆做了两件事：一方面，打造统一的“城市文化名片”，设计专属视觉识别系统，主色调用的是泉水的清透蓝和荷花的温润粉，LOGO中那道跃动的线条，就是趵突泉三股水喷涌的意象。传播上，我们坚持一句朴素但有力的口号：“百姓演、演百姓，自己的故事自己讲。”这不仅是宣传语，更是我们的价值导向。

　　另一方面，坚决守护“一村一韵”的乡土本色。统一品牌不是统一内容。我们鼓励每个乡村深挖自己的“文化家底”：章丘的村突出铁匠文化和黄河号子的豪迈、历城的村讲好儒商故里的家风故事、老城区的社区展现“家家泉水，户户垂杨”的生活美学……有的地方甚至把祖辈传下的农谚谱成了歌。

　　正是这种“和而不同”的做法，让“泉民大舞台”既有辨识度又有生命力。观众一眼就能认出这是济南的舞台，走近一看，又发现每个村都独一无二。这种既扎根泥土又面向时代的表达，才是群众文化能“出圈”而不“变味”的根本原因。