济南市歌舞剧院原创音乐剧《时间去哪儿了》8月18日首演 探索音乐剧中国化之路

　　8月18日—19日，国家艺术基金2026年度大型舞台剧资助项目、济南市歌舞剧院原创音乐剧《时间去哪儿了》将在省会大剧院正式首演。

　　叩问时光　一座不存在的银行，一个每个人都在经历的故事

　　这个故事的种子，在导演李大海心里埋了20多年。

　　“20多年前，我就想讲一个关于时间的故事。不是宏大叙事，就是从我们每个人的日子里长出来的故事。”这个酝酿多年的创作冲动，最终生长为一个充满想象力的世界。

　　在剧中，泰末银行设有一项特殊业务：人们可以将“闲置时间”存入其中，换取利息，时间可以像货币一样流通、存储、增值。这家银行的潜在客户，是一群仿佛就生活在你我身边的人——经营茶咖小店的秒秒，在杯盏之间品味着聚散;走街串巷的理发师剪刀坦，用一把剪刀丈量着街坊邻里的变迁;怀揣梦想的青年小喆，背着行囊在城市里跌跌撞撞地寻找方向;忙碌于直播间的蜗牛哥蜗牛嫂，在流量与生活的夹缝中奔波;而守护时间秩序的时间老人与发条，见证了太多关于离别与重逢的故事。每个人物都仿佛鲜活地生活在我们身边，只是讲述的方式充满了想象。

　　以歌入戏　二十首原创歌曲，唱段铺满全剧始终

　　“音乐决定音乐剧的走向。”这是主创团队在创作过程中反复确认的核心信念。

　　《时间去哪儿了》全剧包含20首原创音乐作品，音乐段落近100分钟，贯穿全剧。与传统音乐剧“台词推进、歌曲穿插”的模式不同，这部剧以音乐段落结构戏剧段落、以旋律推进故事节奏——音乐不是戏剧的附庸，而是叙事的引擎。

　　这种“以歌入戏”的创作理念，使全剧的演唱形式极为丰富：独唱、对唱、重唱与合唱交替呈现，观众的情绪被音乐牵引着，层层递进。

　　“3分钟一个惊喜，5分钟一次意外。”导演李大海这样形容这部剧的音乐节奏。曲风在流行、美声、摇滚、抒情之间自由穿行，既有朗朗上口的旋律记忆点，也有极具戏剧张力的情感爆发段，整体风格贴近当代观众的审美节奏。

　　破壁而行　十年原创，三部国艺基金之路

　　《时间去哪儿了》是济南市歌舞剧院第三部获得国家艺术基金大型舞台剧资助的音乐剧作品。三部作品，十年深耕，这条路的关键词只有一个：创新。

　　济南市歌舞剧院一直在走一条“用歌舞讲身边故事”的音乐剧本土化道路。从第一部获资助作品《不一样的焰火》到如今的《时间去哪儿了》，创作团队十年间积累了大量实战经验：如何在中国语境下建立音乐剧的叙事逻辑，如何让歌舞与日常生活无缝衔接，如何让本土题材获得国际化的舞台表达。在吸收西方音乐剧成熟方法论的基础上，剧院努力走出属于中国本土原创音乐剧的新路。《时间去哪儿了》则是这条路上一次更具突破性的尝试。

　　最大的突破在于创作模式。传统音乐剧的创作流程通常是线性的：编剧写剧本，作曲写歌，导演排戏，各管一段、依次交接。《时间去哪儿了》打破了这一惯例，尝试“三同步”创作模式——编剧、导演、作曲从第一天起便同步联合创作，剧本的每一场戏、每一段台词都伴随着音乐的同步生长。

　　排演阶段延续了这种开放性。演员不再只是被动接受调度的执行者，而是与导演组在排练场上持续互动、合力推进，共同营造舞台氛围与人物关系。主创各部门也秉承了精益求精的创作态度，仅舞美设计方案就修改了18稿，舞美模型做了3稿。

　　李大海介绍，本剧将于8月18日—19日晚7点30分在省会大剧院正式首演。首轮演出结束后，剧组将开启多地巡演，并同步推进“高雅艺术进校园、进社区”系列活动，让这部剧走出剧场、走近更多观众。

　　(济南日报·爱济南记者　陈炜敏)