《荒原》公映，专访演员任素汐 “不演就是最好的表演”

《荒原》剧照

　　由左志国编剧、执导，任素汐、李晨领衔主演的电影《荒原》于3月3日全国公映。作为同档期唯一女性冒险题材，《荒原》的故事类型近年罕见，在这部演员最少、台词最少、场景最大的电影中，任素汐几乎上演独角戏，以极富生命力和意志力的表演，一个人撑起一场冒险。

　　近日，在接受新黄河记者专访时，任素汐谈到这场极具挑战的演绎时说道：“不演就是最好的演。”不演即为演从自然情景中感受角色本身

　　新黄河：左志国导演曾表示您属于风风火火的演员，与《荒原》中的女主角本身是十分匹配的。您几乎一人演完全程，怎样看待这次的表演?

　　任素汐：《荒原》这部戏比较特殊，与我之前拍的任何戏都不一样。电影大部分情节都是我一个人在表演，角色也没有什么台词。在电影开拍了两三天后，我就意识到在这个环境里不需要用到任何形式意义上的表演，把自己放到真实情景里就可以了。大自然能给予角色的东西太多，给予我们的戏份也太足了，所以不演就是最好的演，遭遇她所遭遇的一切，把最正常的感受真实表现出来，我觉得就是最质朴、最真诚的。

　　新黄河：您如何看待丛林和丛林哥哥这两个角色?您对影片中的兄妹关系有着怎样的理解?

　　任素汐：关于角色，一方面，丛林是一个内心极其渴望爱，但却用一种枷锁把自己包裹起来的女孩，是一个比较坚韧的人;另一方面，她看似对谁都很冷漠，但实际上又是一个最需要爱和光的人。我接一个角色的基础，不是说因为我跟这个角色一模一样我才演，其实只要在我身上有这个角色的影子，我就可以去攻克她，所以丛林显然有比较像我的部分。

　　丛林哥哥这个角色虽然看起来戏份没有丛林重，但我觉得戏核其实是哥哥。因为丛林所有的源动力和转变，都起始于哥哥这个人。他的那条行动线是非常清晰且明确的，是一个非常完整的人物，他的角色有从a点到b点到c点的人物弧光，从剧作上来说，这个角色完成得非常好。一个角色不出现在镜头里，但会引人无限遐想，这才是高级的东西。随着剧情的不断发展，大家会慢慢地拨云见日，发现这是一个哥哥救妹妹的故事，这个反转我觉得很妙。

　　新黄河：据了解，影片全程在荒原实景拍摄，“追风吃土”是日常，您如何看待如此恶劣的拍摄条件?

　　任素汐：片中两个人要遭遇沙暴，在拍摄现场,很多时候整个剧组都在追风，追着沙暴跑。一旦开机，风沙一来，我就不能闭眼，一条拍完我的眼睛里全是沙子。拍摄现场很热、很晒，包括沙漠里的石头，温度最高达到60度，有时候我经常会徒步走着走着就倒地，自己的整个皮肤、身体全部都撂在那些石头上，给人一种深深的绝望和无助。其实，那种绝望感既是演员的绝望感，又是人物处境的绝望感。

　　新黄河：在这样的艰苦条件下，您怎样评价此次与李晨的合作?

　　任素汐：李晨在现场积极的拍摄状态给了我很多鼓舞，他的很多表演细节很打动人。

　　印象比较深的一次是，现场拍摄的风沙特别大，面对狂风肆虐、黄沙满天的外景，我当时很崩溃，但晨哥还在那儿非常享受地说：“哇，这个风沙太棒了，特效都做不出来。”晨哥是一个榜样，他激励着我坚持了下来。

　　影片意蕴丰满表达关乎生命与爱的情感内核

　　新黄河：您如何理解和看待《荒原》的女性冒险题材和思想主题设定?

　　任素汐：这是我一直想演的电影，因为我自己比较喜欢看这种冒险、灾难类电影。当时拿到剧本时，我觉得它有很好的底子和实质性细节，能够做成一个比较理想的女性荒原求生故事。

　　《荒原》的外壳是一部女性冒险题材，但它的情感内核是非常饱满的，关照了原生家庭，也关照了爱，我觉得爱最伟大。人的一生完全风平浪静的可能性很小，很多时候，需要我们乘风破浪。

　　所以，我觉得《荒原》这部电影值得看，因为它会告诉你，无论你怎么做都没丛林惨，它也会让你更珍惜现在的生活。

　　(济南时报·新黄河客户端记者任晓斐 实习生邹雨言)