巴黎爱电影 电影爱巴黎

　　巴黎奥运开幕式上出现了影片《神偷奶爸》元素。

　　▶▶巴黎奥运开幕式有多个创意在向电影致敬，这座城市充分展示了对电影的热爱，毕竟这是世界上第一部电影诞生的地方。

　　▶▶作为著名的浪漫与艺术之都，巴黎也被电影所喜爱。全世界对这里都不陌生，就算从未到过这里，也从大银幕上看过了无

　　数有关巴黎的故事。

　　用奥运开幕式，给电影写一封情书

　　奥运会主办国在开幕式上放飞自我的道路已经越走越远。上一届东京奥运会开幕式的诧寂风，让网友吐槽：还能有更诡异的开幕式吗?

　　几年后巴黎奥运开幕式亮相，网友们找到了答案：还真有!

　　国际奥委会发言人之前曾夸下海口，这次奥运会的开幕式会非常神奇，“肯定会惊掉你们的下巴”。等真与观众见面后，的确很多观众被惊掉了下巴!网友们评价“开幕式癫成了不敢想象的样子”“法国这精神状态，简直治好了我的焦虑症——一切都没多大点事儿!”“这镜头比我的人生还乱……”

　　虽然充满各式争议，但这届开幕式无疑非常有特点——最大的特点之一，是整场仪式对电影的泼天致敬。巴黎人用这场开幕式表达了对电影艺术的热爱，也无声地展示着自豪：这里是电影艺术的诞生地，一百多年来，又以多次探索性、实验性的创新运动，推动了世界电影的发展。

　　仪式开头短片的堵车镜头，来自于法国导演雅克·塔蒂的喜剧片《玩乐时间》。这部电影1967年在法国上映，讲述于勒先生来到摆脱二战阴影的巴黎，初入这座大城市就被超级现代化的世界博览会大楼所震惊，并迷失于这座高科技大楼中。这部电影几乎没有对白，靠巧妙的音效给观众留下很深印象。虽然导演本人也兼职主演，但影片拍到一半就资金告罄，塔蒂不断抵押财产，甚至包括了母亲未来的遗产。影片上映后票房失利，塔蒂本人悲催地宣告破产。

　　那段让央视解说员技术性沉默三分钟的“燃冬三人行”，主旨并非宣扬某些非主流文化，而是致敬了法国大导演弗朗索瓦·特吕弗的《祖与占》。这部上映于1962年的电影，讲述一战前后三个年轻人的友谊与爱情：德国人祖与法国人占在巴黎结识，并爱上了同一个女子。这部电影是特吕弗最广为人知的代表作，也是他最具反叛精神的新浪潮电影，形式大胆、节奏飞快，跳切与纪实性长镜头相结合。吴宇森经典款的《纵横四海》故事框架即脱胎于这部影片，片中张国荣饰演的角色名字就叫“阿占”，“盗窃三人组”也是在巴黎开工偷画。

　　当火炬手跑入奥赛博物馆时，一列火车冲破银幕，这一幕来自大名鼎鼎的《火车进站》。《火车进站》被认为是第一部电影，由电影发明者、法国人卢米埃尔兄弟拍摄，于1895年(一说1896年)在巴黎首次公开放映。该片全长50秒，黑白无声，描述了蒸汽火车从远处渐渐地驶进车站的过程。当时从未见过电影的观众们被从远处冲着镜头驶来的火车头吓得惊惶四散。

　　接下来的转场动画中，出现了致敬影片《八十天环游世界》《月球旅行记》《小王子》的画面。《月球旅行记》是乔治·梅里埃在1902年拍摄的科幻短片，只有14分钟，影片用上了包括定格动画在内的创新技术，常被认为是科幻电影的开山之作。“人脸月球”是影片最著名的一个画面。《八十天环游世界》和《小王子》都来自文学史上的著名小说，被改编为无数个版本的电影上映，片中的经典热气球和玫瑰花场景会令无数观众会心一笑。

　　接下来小黄人登场，偷走了名画《蒙娜丽莎》。这已经不是致敬，而是相当于直接将《神偷奶爸》搬上了开幕式。《神偷奶爸》系列与《小黄人》系列的动画制作公司是法国照明娱乐公司，总部位于巴黎，为环球影业提供动画片的设计和制作工作。这个情节顺带自嘲了法国安保不过关导致《蒙娜丽莎》曾经被盗的黑历史。

　　开幕式还向一位女性导演表达了敬意——十座金色女性雕像从塞纳河水面缓缓升起，其中一位是世界上第一位女导演爱丽丝·盖伊。盖伊是第一个用电影讲故事的人，第一个创建并经营电影制片厂的女性，也是整个上世纪30年代好莱坞唯一的女导演，一生执导了近300部作品。她创作的《甘蓝仙子》于1896年问世，被认为是第一部叙事影片。

　　巴黎奥运会拿出了一个充满不同声音的开幕式，但有一点是肯定的，那就是它大幅度改写了以往的规则和框架，表现出了空前的自由和包容，容纳了各个艺术门类，特别是给电影献上了一份既有传承又有突破的情书。

　　通过电影，无数次抵达巴黎

　　在海明威最后一部小说《流动的盛宴》扉页上，有这样一句话：如果你有幸在年轻时到过巴黎，那么以后不管你去哪里，它都会跟着你一生一世。

　　巴黎是无数人的梦幻之都，人们期待在这里获得救赎、实现梦想、脱胎换骨。

　　《革命之路》里的中年妇女爱波，将去巴黎视作挽救婚姻的出路;《情归巴黎》里司机的女儿萨布里娜，在巴黎工作两年就从丑小鸭变白天鹅;《遇见你之前》里的打工女孩路易莎，去巴黎是人生终极理想。

　　作为电影艺术的诞生地，巴黎热爱电影，也被电影人所热爱。一个人也许从未去过巴黎，但通过电影，足以对这座城市了解到每一个细节。这里的时尚、浪漫、热情，这里的欲望与堕落，空虚与忧郁，通过一个个故事，在大银幕上演。

　　片名中大张旗鼓带有“巴黎”的影片有很多，包括《巴黎故事》《巴黎两日情》《巴黎谍影》《巴黎浮世绘》《戏梦巴黎》《巴黎夜旅人》《迪丽丽的奇幻巴黎》《恋恋巴黎》《爱在巴黎》……甚至至少有三部影片直接以《巴黎》为名。

　　以巴黎为故事背景和象征的就更不计其数。《新桥恋人》中，朱丽叶·比诺什和德尼·拉旺在“新桥”上演了一段浓烈而痛苦的爱情——这里名叫新桥，实际上是塞纳河上最古老的桥，已有四百多年历史，1991年被联合国教科文组织列为世界遗产。

　　《穿普拉达的女王》里，参加巴黎时装周的安妮·海瑟薇把手机扔进协和广场的大喷泉，告别巴黎，也等于告别闪光灯和奢侈品包裹的时尚圈，自在而强大地投入新的人生。

　　与现实中的巴黎一样，电影里的巴黎并不是只有浪漫和美好，这是一个真实的城市，包含着人性中扭曲与混乱的部分。以小编有限的观影体验，以下三部作品或可呈现巴黎的ABC面：

　　诞生于上世纪70年代的《巴黎最后的探戈》名声在外，备受争议。这部影片由贝纳尔多·贝托鲁奇执导，马龙·白兰度和玛丽亚·施耐德主演，讲述了中年美国男子保罗与法国少女让娜在巴黎的一段不正常的爱情，真正的“相遇、相爱、相杀”。这部惊世骇俗的影片一度遭到抵制，但同时又获得奥斯卡和金球奖的提名。身为意大利人的贝托鲁奇将这个混乱的故事放在巴黎上演，是因为片中探讨的孤独、迷惘、诱惑等主题，与巴黎的城市气质最为契合。

　　如果贝托鲁奇的巴黎令人难以接受，那么《爱在日落黄昏时》里的巴黎，则是舒缓、沉静、悠闲的。

　　这是“爱在”系列三部曲的第二部，相遇又分手的杰西和赛琳娜，九年后在巴黎重逢，在日落黄昏仅仅一下午的时间里，两个年轻人漫步巴黎街头，在一句句看似平淡的聊天中延续着爱情。平淡的镜头，为观众逐一打开了巴黎的书店、咖啡店、废弃铁轨改造的林荫路、渡口、教堂、公寓，几乎是一个完整的Cityw a lk路线。

　　他们隔河看着伟岸的巴黎圣母院，赛琳娜说：“你相信巴黎圣母院有一天会消失吗?”

　　这句话本来是感叹人生无常与命运的不可知，却成为一句“预言”，五年前，当巴黎圣母院罹遭大火时，无数网友翻出了这句台词。

　　如果选择“一片看完巴黎的历史与文化”，那肯定是伍迪·艾伦的《午夜巴黎》。伍迪·艾伦是最会讲城市故事的“知识分子”导演，这是一部奇幻影片，融合了怀旧情绪、现代主义和存在主义——

　　来自好莱坞的年轻编剧吉尔，希望在巴黎这座“流动的盛宴”中完成自己的第一部小说。在与未婚妻吵架不欢而散后，吉尔独自漫步巴黎。这时来了一辆马车，将他带入一场不敢想象的名流派对。派对中，吉尔与海明威、菲茨杰拉德、达利、布努埃尔畅聊，甚至与毕加索的情人阿德里亚娜暗生情愫。在一次次的穿越中，他越来越沉醉在巴黎这座城市中。

　　《午夜巴黎》选择的是这座城市的人文。巴黎流淌着文化、艺术和生活热情，无数艺术家、文学家、思想家与这座城市相互成就，他们在此生活、创作、交流，成为这座城市的历史，人与城不可分割。

　　巴黎有很多的坏脾气，人们还是无比深爱这里。这是一座相信梦幻和奇迹的城市，在这个奥运之年，又有很多人的梦想在这里实现。诗人艾默生说：法国建造巴黎是为了全世界。我们或许可以通过电影，抵达这座8500公里之外的城市。